央视网消息（新闻联播）：草草影院发布页 来自新西兰坎特伯雷大学、英国纽卡斯尔大学的研究人员此次绘制了全球冰湖情况、暴露程度和脆弱性地图，为2020年的GLOF破坏潜力进行了量化和排序。。
中新网上海7月10日电 (记者 王笈)近日，上海博物馆一款以“清雍正粉彩蝠桃纹橄榄瓶”(简称“蝠桃瓶”)为元素设计的冰箱贴引发“不尊重历史”的争议。
记者采访馆方后获悉，近年来，上博以“蝠桃瓶”为元素开发了40余种文创产品，发光冰箱贴只是其中一种，以响应广大观众对冰箱贴的青睐，“为了更好表现陶瓷的莹润和光泽感，开发团队对‘蝠桃瓶’冰箱贴设计了内置灯光”。
是否“消费文物苦难史”？
7月7日，有网友发帖称，自己在上海博物馆东馆文创区购买了一款“蝠桃瓶”冰箱贴。该网友认为，这款冰箱贴的“发光功能”与“瓶底开孔”设计，与蝠桃瓶流落海外期间被填埋沙泥、改装为灯座的特殊经历形成了令人不适的呼应。此言论引发争议。
“蝠桃瓶”为上海博物馆馆藏文物，鼓腹撇足，形似橄榄，蝙蝠如粉蝶展翅翻飞，代表了清代粉彩的最高技艺。
据上海博物馆保管部副主任张东介绍，“蝠桃瓶”曾被美国藏家奥格登·里德收藏了四十余年，短暂作为台灯底座置于客厅内。“因时间太过久远，我们现在无法知道这件‘蝠桃瓶’是如何流传到他们家族的，但是奥格登·里德家族非常喜欢中国瓷器，家中有许多相关收藏。把‘蝠桃瓶’改成台灯底座应是他们觉得它太美了，想要更加凸显它的艺术价值，并未意识到这是一件有如此高价值的文物。”
事实上，中国瓷器在海外的使用与改装有着长久的传统。复旦大学文物与博物馆学系教授刘朝晖指出，在中东，中国瓷器被镶嵌宝石，成为珍宝；在欧洲，中国瓷器作为贵族喜好之物，也会根据本地的审美风尚、生活需求，被重新装饰和加以改造，这种现象颇为流行。比如加上金属镶嵌，以保护易碎的材质，适应当地的使用习惯；或者利用附件的装饰性，使之与欧洲室内装饰风尚相呼应。同样，中国也会对西洋器物加以改装，以适应本地的需求，比如清宫对欧洲的珐琅加以改造和利用。
至于“蝠桃瓶”为何曾被填埋沙泥？馆方专家透露，根据奥格登·里德家族后人所说，由于家中养狗、担心其不小心撞倒瓶子，所以家族成员从花园里挖了一些沙泥埋入瓶子下部，瓶子上部则塞了一些旧报纸。张东解释说，“蝠桃瓶”形同橄榄，重心在中央部分，因此要增加底部重量，才能让瓶子更具稳定性。这件“蝠桃瓶”的保存状况非常完好，几乎没有什么损伤，可见是被精心呵护过的。
“蝠桃瓶”文创开发已有20余年
记者了解到，“蝠桃瓶”入藏上海博物馆后，围绕其开展的文创开发已有20余年历史。
2002年，“蝠桃瓶”出现在香港苏富比的拍卖图录之中，引起了诸多收藏家的兴趣，其中就包括香港收藏家张永珍，她以4150万港币拍得此瓶，创造了当时清代瓷器拍卖的最高纪录。2003年，张永珍决定将此瓶捐赠给上海博物馆。
馆方专家表示，该馆围绕“蝠桃瓶”开发过丝巾、卡套、包袋、笔记本等几十种文创产品。“现在各大博物馆都在利用自己的馆藏文物开发文创产品，让文物‘活’起来，融入日常生活。去年开始，大家对冰箱贴特别感兴趣，主要有旋转、流沙、发光三种类型。我们选择开发发光冰箱贴，是因为‘蝠桃瓶’的花纹很好看，有了灯光可以让观众看得更清楚。”
上海博物馆方面表示，在文创产品开发过程中，上博始终尊重历史，了解文物特质，并征询了捐赠人的意见。今后将继续秉承“生活艺术化，艺术生活化”创作理念，积极聆听观众意见，以高质量文化供给回应公众对美好生活的向往。
有学者受访时表示，近年来，“博物馆热”与“文创产品热”相互带动，文创产品成为博物馆即时参观和延续体验的重要组成。一方面，文创产品实现准确、有效、正向的内容承载愈发关键，要求把握设计研发、营销推广等各个环节的专业性，真正讲对、讲好文物故事；另一方面，公众也应当更客观地去看待文物的历史，不要让专业释读权让位于个人片面或情绪化的解读。(完)
【编辑:黄钰涵】